Dalam dunia marketing modern, tidak ada bisa yang membatasi sebuah industri untuk berkreasi. Sebagai contoh, brand fashion kini tidak hanya tampil dalam runway, sekarang sudah masuk ke dunia hiburan, terutama musik.
Salah satu strategi yang sedang ramai digunakan oleh berbagai brand yaitu kolaborasi antara brand fashion dengan konser musik internasional. Hal ini tengah terjadi di skena musik internasional. Beberapa contoh seperti BTS yang berkolaborasi dengan brand Puma, G-Dragon berkolaborasi dengan Chanel, dan Blackpink yang berkolaborasi dengan Louis Vuitton.
Artikel ini akan membahas mengenai suksesnya kolaborasi antara brand fashion dengan konser musik internasional yang berhasil mengangkat citra brand sekaligus menciptakan pengalaman baru bagi sebuah brand dan audiensnya. Simak informasi selengkapnya di bawah ini!
Kenapa Musik dan Fashion bisa Saling Menguatkan?
Musik dan fashion merupakan dua industri yang sama-sama menjual gaya hidup. Bagi penggemar musik, style band atau musisi idola sering menjadi inspirasi penampilan sehari-hari. Sementara bagi brand fashion, musik adalah jembatan untuk membangun kedekatan emosional dengan konsumen.
Dalam hal ini, brand fashion melihat peluang emas saat sebuah konser musik internasional mengumumkan tur dunia. Alih-alih hanya menjadi sponsor pasif, brand fashion ini memilih menjadi mitra kreatif yang ikut membentuk pengalaman konser.
Poin kunci:
- Fashion bisa membawa identitas visual, musik membawa koneksi emosional.
- Keduanya sama-sama mempengaruhi trend pop culture global.
- Kolaborasi ini memungkinkan brand masuk ke percakapan sosial media secara organik.
Fondasi Kolaborasi yang Kuat
Kunci sukses dari kolaborasi antara brand fashion dan konser musik internasional terletak pada kesesuaian target audiens. bayangkan sebuah konser musik pop internasional yang dihadiri ribuan anak muda berusia 18-30 tahun yang mengikuti tren fashion. Ini merupakan kelompok yang sama yang sering menjadi pasar utama bagi brand fashion streetwear atau high fashion yang edgy.
Dengan memahami bahwa audiens musik memiliki kecenderungan yang sama dengan audiens fashion dalam hal gaya hidup, nilai-nilai, dan aspirasi, brand dapat merancang campaign yang terasa personal dan relevan.
Hal ini bukan hanya soal menjual produk, tapi juga menjual pengalaman yang menyatu dengan gaya hidup mereka. Misalnya, sebuah brand fashion bisa menghadirkan koleksi limited edition yang terinspirasi langsung dari tema konser, sehingga penggemar merasa langsung terhubung tidak hanya secara musik, tetapi juga secara visual dan emosional.
Menciptakan Momen yang Melekat di Ingatan
Konser musik internasional adalah panggung besar yang sarat momen visual. Lighting yang tajam, tata panggung megah, hingga wardrobe yang digunakan musisi adalah elemen yang membentuk pengalaman saat menonton konser musik.
Brand fashion dengan cerdas dapat memanfaatkan momen ini untuk menciptakan sebuah tampilan ikonik yang akan diabadikan dalam foto, video, dan media sosial.
Dalam salah satu kolaborasi yang sukses, sebuah brand fashion merancang kostum khusus untuk musisi utama, lengkap dengan motif dan warna yang menjadi ciri khas brand tersebut.
Hasilnya, setiap kali foto atau cuplikan video konser dibagikan, brand image ikut tersebar luas di berbagai platform. Di era digital, efek viral seperti ini jauh lebih efektif daripada iklan konvensional, karena audiens melihatnya sebagai bagian dari cerita, bukan sekadar promosi.
Menghadirkan Aktivasi Brand yang Interaktif
Kolaborasi fashion dan konser musik tidak hanya berhenti di atas panggung. Brand yang ingin benar-benar melekat di hati audiens perlu hadir langsung di lokasi konser dengan aktivasi interaktifnya.
Misalnya, menghadirkan pop-up store dengan desain tematik yang senada dengan konser, photobooth kreatif, atau area khusus di mana pengunjung bisa mencoba koleksi terbaru dan langsung membagikannya di media sosial.
Pengalaman ini memberi nilai tambah bagi pengunjung konser. Mereka tidak hanya datang untuk menikmati musik, tetapi juga merasakan interaksi langsung dengan brand.
Aktivasi seperti ini juga mendorong terciptanya user-generated content yang organik, di mana pengunjung secara sukarela membagikan pengalaman mereka, sehingga memperluas jangkauan brand tanpa biaya iklan tambahan.
Mengukur Dampak Kolaborasi untuk Masa Depan
Suksesnya sebuah kolaborasi tidak hanya diukur dari riuhnya sorakan penonton dalam konser, tetapi juga dari dampak nyata terhadap brand. Setelah konser berakhir, penting bagi brand untuk menganalisis data, seberapa besar peningkatan engagement di media sosial, seberapa tinggi penjualan produk terkait, dan bagaimana sentimen publik terhadap campaign ini.
Data ini menjadi bekal penting untuk merancang strategi masa depan. Jika aktivasi pop-up store ternyata mendapatkan respons positif, brand bisa mempertimbangkan untuk membuat tur pop-up di kota-kota lain.
Jika kostum kolaborasi menjadi item yang paling banyak dibicarakan, maka edisi limited edition yang sama bisa dirilis untuk event mendatang.
Pada intinya, evaluasi menjadi tahapan yang bisa memastikan kolaborasi bukan hanya momen sesaat, tetapi menjadi fondasi hubungan jangka panjang antara brand dan audiens.
